Impro Para Todos

La improvisación no solo desarrolla habilidades escénicas, sino también competencias vitales: mejora la colaboración, la flexibilidad mental y la gestión de la incertidumbre. Es una herramienta poderosa para quienes buscan romper la rutina, reconectar con su espontaneidad y potenciar su creatividad en entornos laborales o personales.

Un espacio abierto, divertido y seguro donde podrás descubrir el arte de la improvisación teatral, conocerte mejor y liberar todo tu potencial creativo. No necesitas experiencia previa, solo curiosidad y ganas de jugar.

A través del juego escénico, la creación colectiva y la exploración libre de las emociones, aprenderás a construir historias únicas, a trabajar en equipo y a expresarte con autenticidad. Cada sesión es una oportunidad para reír, experimentar y sorprenderte con lo que eres capaz de crear junto a los demás.

• Romper la rutina y reconectar con tu espontaneidad.
• Fortalecer la confianza personal y grupal, tanto en escena como en la vida cotidiana.
• Potenciar la creatividad a través de ejercicios de juego, imaginación y expresión.
• Mejorar la comunicación y la escucha activa, aprendiendo a construir desde las propuestas de los demás.
• Desarrollar la adaptabilidad y la gestión de la incertidumbre, encontrando en lo inesperado una oportunidad para crear.

Aquí no hay errores, solo descubrimientos. Cada propuesta es bienvenida, cada idea tiene valor, y cada participante aporta algo único al grupo. El aula se convierte en un espacio de confianza, donde la risa y el juego son los motores del aprendizaje.

1. Introducción a la improvisación teatral
   • Principios básicos de la impro: aceptación, escucha, confianza y cooperación.
   • El “sí, y…” como filosofía creativa.
   • Dinámicas de grupo para romper el hielo y generar conexión.
2. Expresión corporal y presencia escénica
   • El cuerpo como herramienta de comunicación.
   • Juegos de movimiento, ritmo y energía.
   • La relación con el espacio y con el otro.
3. La voz y la emoción en escena
   • Ejercicios de proyección, ritmo y entonación.
   • Cómo expresar emociones genuinas y conectar con el público.
   • La importancia del silencio y la pausa.
4. Creación de personajes y situaciones
   • Construcción espontánea de personajes.
   • Relación entre personaje, emoción y acción.
   • Juegos de roles y escenas cortas improvisadas.
5. Escucha y trabajo en equipo
   • Aprender a sostener y apoyar las ideas del grupo.
   • La generosidad escénica: dejar espacio y confiar en el otro.
   • Escuchar con el cuerpo, la voz y la mirada.
6. Narración improvisada
   • Construcción colectiva de historias.
   • Inicio, conflicto y resolución dentro del juego escénico.
   • Improvisaciones grupales guiadas.
7. Improvisar sin miedo al error
   • El error como motor creativo.
   • La vulnerabilidad y el humor como aliados del aprendizaje.
   • Cómo mantener la energía y la presencia en el “aquí y ahora”.
8. Muestra final o sesión abierta
   • Creación de pequeñas escenas improvisadas colectivas.

Todos los cursos incluyen una clase de prueba gratuita, porque creemos que la mejor forma de descubrir la impro es atreverte a vivirla.
Escríbenos para más información a escuela@saltoescenico.es